2010年4月26日月曜日

DESIGNING日記 ラスト


昨日行われた『オリジナルダルマを作ろう!』ワークショップ。
告知もぎりぎりになってしまい、始まる前には
人は集まるんだろうか...という不安がありましたが、
ふたを開けると、なかなかの盛り上がり!

ビブリオテークスタッフの石井とぼくも参加させてもらいました。


今回のワークショップ『オリジナルダルマを作ろう!』
講師はformlessdesignの石橋鉄志さん(一眼レフ構えている男性)と、
田中カオスさん(エプロン姿で黄色いベレー帽の女性)。

とても優しくて、おかしくて、すてきなお二人でした。
おかげで、会場はきゃっきゃした笑いが絶えず
(その中でもぼくはダルマと向かい合い無言。。。)。

参加された方には、たのしい時間を過ごしていただけたのでは、と思います。

このワークショップ、真っ白のダルマを自分の好きなようにしてしまおう!
というものなので、まさに自由。
自由をたのしもう!ってことなんです。


            この状態からスタート。

ただ、そこに立ちはだかる“大人”の堅さがあって、なかなか難しい。
「まず、紙にデッサンしてイメージを描いてみましょう」
ってとこから難しい。


           できたデッサン画がこれ。

心の闇?犯罪系?イメージしてしまったんだから仕方がない。

「さーて実際にダルマに色をのせていきましょう」
しかし、間違っては...という事で下描きを...などなど、
意味のわからない慎重さが出てきて、遅い。
しかも慎重なくせになぜにこの色を...?なんて後悔してみたり...。

          それに比べ子供はすごい。
デッサンなんていりません!とばかりに筆をとり、色は即決、迷いなし!
手が汚れようともおかまいなし。
がんがん色をのせていき顔を好きに描いて「はい、完成!!」

早い...。そしてうまい、というかいいダルマになってる。
「う~ん」、唸ってしまいました。大人たちを圧倒です。
まさに“自由”を見せつけられた、そんな感じです。

           
            お母さん方も真剣です。


           
          完成したらみんなの前で発表です。
みなさんそれぞれにストーリーがあってすてきな作品ばかりでした。


           
           そしてビブリオ組の作品。
         長い時間をかけて出来たのがこれです。

左が石井作。右がぼくのです。
石井さん...これは ...自画像ですよね??みんな同意見ですよ。
この作品、3時間以上かけてやっとです。とても愛おしい。
部屋に飾ってるんですけど、なんだか守り神のように見えています(笑)

最後は残ってたみんなの作品を集めて記念撮影会。
どれも個性的!
ちなみに一番左は講師の石橋さんの作品。
ちょっと遠いですけどボディーはぜんぶ鉛筆で描かれています。
けっこう怖いです。何かあったのでしょうか??(笑)

「ルールなし。はい、どうぞ」だからこそ難しくて、
少しだけ子供に戻れた時間でした。
すてきな体験をさせていただき、ありがとうございました。

formlessdesignでは、今回のようなワークショップは初めてなのだそうです。
これは絶対やった方がいいと思います。
すっごいたのしかったですもん。
石橋さんも、田中さんも手応えを感じていたと思います。
きっと、いや必ず開催されるはず。
情報は、formlessdesignのホームページでチェックです。

これはかなり要チェックです!!

formlessdesign : www.formlessdesign.com

2010年4月24日土曜日

DESIGNING日記


通学路シリーズとは?
日本全国、47都道府県の通学路を網羅する写真集プロジェクトです。

第一弾の今回は全国から13の都道府県をランダムに選び、
その都道府県出身の写真家に、それぞれの通学路を撮ってもらい出来上がった、
まさに“通学路”。

同じ写真家ではなく、それぞれの土地の文化や風土を実際に感じながら
生きてきた写真家の撮る写真。

その場所は知らないんだけど、なんだか懐かしくなって見えてきます。
それはぼくも“通学路”をもっているからだろうな。
そして、あなたにも“通学路”があって、みんな自分の“通学路”をもっている。
写真をとおして写真家の想いが伝わって、自分の心と共鳴している感じ。

なんだか帰りたくなっちゃったなぁ。

ぼくも自分が通っていた路、想いいれのある路を
大人なになった自分の眼で見たくなりました。
そして何を感じるのか。
通学路を見ている感覚と同じように和みそうですね。

デザイニング展期間中は、メイン会場天神イムズ地下2階で
通学路の展示が行われています。

ぜひ見てみて下さい。
きっとあなたの中の眠ってた思い出があらわれてきますよ。


PLANCTON      通学路 1,500円(税込)

2010年4月23日金曜日

DESIGNING 日記

VIOROの地下2階の展示スペースではDESIGNING展期間中、
『Design meets Craft 東のデザインと南のクラフトが出会う場所』と題し、
東は東京や埼玉、静岡、大阪、神奈川、南は鹿児島、長崎、宮崎、大分
...のデザイナーの方々が集まり展示を行っています。

会期中にはさまざまなイベントがありますが、
今日行われているのが、ぼくもたのしみにしていたイベント、
『鍛金でつくる新しいカラトリー』(501DESIGNSTUDIO)です。


鍛金(たんきん)とは、金属塊を金づちや木づちで打ち延ばしたり、
薄い板金を表裏から打ったり、金属のへらで絞ったり、折り曲げるなどして
器物を成形するという最古の金属成形技法なのだそう。

    実演は501DESIGNSTUDIOの竹中壮一さん。


写真のように木の土台に穴が空いていて
そこに受ける側の金属をはめています。
道具も打つ物や作りたい形によって変えるため様々。
金づちは同じ動きの繰り返し。
スプーンのほうを動かして鍛えていきます。



簡単そうに見えるんですが...と、いうわけで、ぼくも鍛金体験です。
写真はなし。。。
竹中さんに教えてもらいながら叩く叩く。
これがけっこうな力を要します(金づちと体勢によっては楽にできます)。
同じところを叩きすぎるとその部分がもろくなる、ということで、
そこにも気を使いながら...叩く。
しっかり土台と金づちがぶつからないと衝撃がモロに指にきて痛いんです。
なすは難しです。

金づちとステンレスのスプーンのぶつかる音は
聞いているうちは楽に聞こえるのに、
やってみると竹中さんのようなきれいな音は出ず。
仕上がりも光沢感がまったく違います。
やはりこれには技術が詰まっているんだと実感。



この写真観てください。上がぼく、下が竹中さんが打ったスプーン。
光の当たり方? 写真の撮り方?
いえいえ、ほんとにこんなに違います。
ぼくのは曇っています。力の入り方なんだとか。
こんなところもおもしろい!

竹中さんも最初のころは1本作るのに1時間以上かかっていたそう。
だんだん技術が身について、反比例して時間も短くなっていったそうです。
終わったら、ぼくの打ったスプーンを
『どうぞ』と言われ、もらっちゃいました。すごく愛着がわきます。
家でもしたい!でも道具がない!という欲求までうまれてきます。

おもしろい。
まだ手がしびれています(笑)

改めて伝統技術のおもしろさと大変さと、大切さと、
すばらしさと、素直さと、
しっかり残っていっていることへの嬉しさを感じました。
すてきな体験をありがとうございました。

みなさんもぜひ体験してほしい...ですけど、今日1日限りなんですよね。
しかし!
今回のように実演制作やワークショップは各地でやられているようです。
ホームページにはその情報がたくさんアップされていますよ。
ぜひこちらもチェックしてみてください。

501DESIGNSTUDIO : http://501designstudio.com/

2010年4月22日木曜日

Design meets Craft



designing展が始まりました。
『PLANCTON』を中心に展開しているブックマーク ビブリオテークですが、
その他にも、VIORO企画
『Design meets Craft 東のデザイナーと南のクラフトが出会う場所』で
展開中の東のデザインアイテムを販売もしています。

期間中、販売する取り扱いデザイナーの方々です。
デザイナーデュオ能登夫妻(埼玉)
共栄design(静岡)
501DESIGNSTUDIO(埼玉)
cochae(東京)
FormlessDesign(東京)
H TOKYO(東京)
studio note(東京)

また展示スペースでは期間中、鍛金でつくるカラトリーの演制作や
お折り紙体験やオリジナルダルマをつくるワークショップなどなど
イベントが盛りだくさんです。
ちなみに『オリジナルダルマをつくろう!』ワークショップは
予約が必要です。お問い合わせはブックマーク ビブリオテーク福岡天神まで。。。

ーオリジナルダルマを作ろうー
日時:4月25日(日)14:00~/16:00~
講師:田中カオス、石橋鉄志(formlessdesign)
定員:各回およそ10名参加費:2500円(ダルマ本体、画材など含む)

※参加費はbibliothequeにて支払い、ワークショップは展示会場にて開催。


問合せ先:bookmark bibliotheque(092-752-7443)




2010年4月19日月曜日

PLANCTON BOOK SHOP in bookmark bibliotheque




DESIGNING 2010
PLANCTON BOOK SHOP in bookmark bibliotheque

期間:会期:2010年 4月21日(水)~4月30日(金)
デザイニング展期間:2010年4月21日(水)~4月25日(日)

最新刊写真集「通学路」シリーズ第一弾(全13冊)の販売を中心に、PLANCTONのこれまでの出版物を全て販売するPLANCTON BOOK SHOPを期間限定でオープン。

宮沢賢治の小説「ポラーノの広場」の中の歌をもとに、気鋭のイラストレーター 秋山 花の世界が広がる画集『“IHATOV”FARMERS’SONG 』や、夏目漱石の小説「こころ」に、岩崎美里の写真が添えられた、写真集『あじさいとこころ』など、新しい本のカタチを模索しながら魅力溢れる作品を出版するPLANCTONの世界に触れてみてください。

■PLANCTONSOUP DESIGN(スープデザイン)代表の尾原史和氏が2009年に設立したものづくりレーベル。主観的な感覚で出版を中心とし、靴や音など領域にとらわれない展開を行っている。

イベントの内容はデザイニング展公式ブログにて公開中!http://www.designing10.jp/exhibitions/9

2010年4月11日日曜日

ALICE FAIR


ジョニーデップ主演映画、「アリスインワンダーランド」の公開を記念して
ブックマーク・ビブリオテーク福岡天神では
国内外から『不思議の国のアリス』関連の絵本や雑貨を集めました、
『ALICE FAIR』を開催しています。

“アリス”といえば、作家ルイス・キャロルのあまりにも有名な物語
『不思議の国のアリス』『鏡の国のアリス』から登場した永遠のヒロイン。
今回の映画はその続きというんだから気になります。

カフェスペースでは、映画の中のワンシーンを切り取った
パネルの展示をおこなっています。
期間は4月10日(土)~5月7日(金)です。
ぜひご来場ください。

2010年3月20日土曜日

Touch By Eyes

Touch By Eyes 
「視触」とは、目で触るという視覚と触覚の複合感覚の語。

CEMENTがプロデュースするアーティスト、
Mayo Horinouchi氏によるファブリックプロダクトシリーズです。






こちらはBOOK COVER。
コンセプトは『指先文学』。
本のイメージに合わせてテキスタイルデザインをセレクトし、
布の質感を指で感じながらの読書。
お気に入りの一冊を包む、特別なブックカバー。







そして、そちらはPOUCH 。
コンセプトは『like a cosmetic』。
カラー、質感、肌触り...、化粧品を選ぶようにポーチも選びたい。
今までにないアーティスティックなポーチがお気に入りとなるはず。




この他、クッションカバーやファブリックバッヂまで多数のアイテム、
テクスチャによって展開されています。
うちでは、ブックカバーとポーチのみの取り扱いですが。


ぜひ見に来られてください。

CEMENT 視触シリーズ
   Book Cover 3,360yen(税込)
   Pouch 3,675yen(税込)

2010年3月13日土曜日

Be here now

英語で、風や木の葉のざわめき、川のせせらぎ、囁き声という意味をもつ
mur mur(マーマー) magazineの最新号が到着しました!
毎回楽しませてくれる表紙には、今回、
飛び回って、両足にたっぷりと花粉を付けたミツバチが選ばれました。



“世の中からミツバチが消えると4年で人間も滅ぶ”って話を思い出しました。
たしか、それを教えてくれたのもmur mur magazineでしたっけ。

毎号、その時に合った情報で楽しませてくれ、考えさせてくれる
mur mur magazineの最新号の特集は、

『地球の上に生きる2010』。

アリシア・ベイ=ローレルの「地球の上に生きる」をオマージュし、
都会でもどこでも自然とともに暮らす知恵をたっぷりとお伝えしてくれます。

「あなたが今地球の上でできること」、と題された
アリシア・ベイ=ローレルの文章は、生きることが苦手!、変わりたい!
なんて人にうまく生きるいいヒントになりそうです。

インタビューは、ホメオパシー(同種療法)を日本に広めたという由井寅子さん。
人はなぜ病気になるのか、治癒とは何か、というお話から、
生きるということにまで広がっていくインタビューは読み応えがあります。
「症状はありがたい」と語るその真意に、読んで納得しました。

――― と、などなど、今号も内容が濃いです。
もうけっこうな冊数売れていきました。
今、世の女性たちが大注目しているmur mur magazineです。
男のぼくも大注目ですが...

これはほんとうにお勧めしたい1冊です。
ぜひ、手にとって見てみてください。きっと惹かれます。



FRAMeWORK
mur mur magazine no.8   400yen(税込)

2010年3月6日土曜日

年をとった鰐


フランスの作家、レオポルド・ショヴォーの傑作
『年をとった鰐』をアニメーション作家山村浩二が
アニメーションにし、それをもとに構成された絵本。

その名のとおり、ずいぶんと年をとったワニの話。
周りのワニから尊敬されるほどの長生き者のワニ。
そんなワニはある時ひ孫のワニを食べます。
そして、死刑が決定。
尊敬を失ったワニは耐え切れず、一人海へ出ます。

そこで出会う“数を数えられない”タコ。
彼女はとても愛情が深く、知的で、理解があり、
年をとってなかなか動けないワニのために魚をとって与えます。
ワニはそんなタコを愛しながら、
毎夜、彼女の足を1本ずつ食べていきます。
数を数えられないのをいいことに。

そして、とうとう胴体だけになったタコをペロリ。
彼女を心底うまいと思ったワニは、後悔の涙を流します。


この本について色々と考えようとするとよくわからなくなってきます。
ひとつの答えを出せないときのような。
この本の語り口のように、淡々と語られる“物語”なんですね。
この本に何かを求めちゃ駄目なのかもしれません。
ただ読んだ後には心の中に一つ重しがのったような
そんな感覚になりました。

読む人それぞれにそれぞれの感情を見つけられる
そんな本です。


プチグラパブリッシング発刊
年をとった鰐 2,415yen(税込)

2010年2月26日金曜日

1th, anniversary

今月の28日で bookmark bibliotheque福岡天神は、1周年を迎えます!
もう1年? やっと1年?

いろんな想いが、こうやって文章を書いていると湧いてきます。
今後2周年、10周年と迎えていけたらとっても幸せですね。

さてさて、この1周年を記念して
bookmark bibliotheque福岡天神では、
『1周年フェア』(そのまま...)を3月31日まで開催。

まだ福岡では取り扱いの少ない
『cikolata』、『dicokick』、『StichandSew』の
3ブランドで展開していきます。


“cikolata”はファッションデザイナーの大石さちよさんが
1999年に立ち上げたブランド。
トルコ語でチョコレートの意味をもつ“チコラータ”。
チョコレートのように甘く、でもビターもある、
おかしくって、でも好きになってしまう、そんなブランドです。
ニットの人形の他にも、
ピアスやネックレス、指輪もデザインされています。
かわいさのなかに大人っぽさも効いていて
ブランド名そのままに魅力たっぷりです。



“dicokick”はアクセサリーデザイナーの中山ルミさんが
2003年に立ち上げたブランド。
『綺麗すぎず、カジュアルすぎず、力入れすぎず、
時が経っても身につけられるアクセサリー』
をコンセプトに立体的でオブジェのようなアクセサリーを創られています。


鍵をモチーフに創られたリングはうちの定番商品。
ほんとうに季節問わず、流行りを問わず売れているんですよね。
そういう商品ってとても助かるんですよね!正直。
dicokick HP→www.dicokick.jp/


“StichandSew”は稲田博範さんが2007年に立ち上げたブランド。
デザインエキシビジョンへの出展、商品の展示会開催、
コミュニケーションデザインの立案、設計、実施まで行われています。
『実用としての機能だけではなく、使う行為で生活に何か新しい感覚や
アイデアが生まれるモノになればと考えています』
というとおり、シンプルなデザインのバッグは
使う人の生活にすっとなじみ、そこから個性を発揮していくようです。
StichandSew HP→www.stitchandsew.jp/
1周年を迎え、ますます充実度アップをもくろむ
ブックマークビブリオテーク福岡天神へ
ぜひお越しください。

2010年2月14日日曜日

2010年 2月 20日

今月の20日、
ビブリオテーク福岡天神がライブ会場になります!

出演は
2007年結成。
東京を中心に活動し、ラジオのオンエアや、
ネットオーディションでの受賞と、今話題の
『blend note』

HipHop/R&Bなどコンテンポラリーなブラックミュージックから
影響を受けたというループトラックに、UK ロック的感性から
培われた純然たるポップメロディーが溶け合うハイセンスかつ
ハイブリットなオーガニックサウンドです。

題して 「大人のポップス」


当日は、お食事やドリンクをたのしみながら、
大人のポップスに酔っていただけます。

福岡には 同日の19時から Apple storで
21日13時から Cafe Teco の、
うちも含めて3か所のライブです。
ぜひこの貴重な機会にお店に足をお運びください。

LIVE blend note
@cafe & books bibliotheque
start 21:00 music charge free (1オーダーお願いします)

blend note official HP : www.blendnote.com/
試聴は... www.myspace.com/blendnote

チョコレートカード

今日はバレンタインデー。

まだ間に合う! only one チョコレート。



「はい! これ、私が作ったの♡ テヘ。
 食べてみて!
 まちがいなく 胃、やられるだろうけど...」

なんて、渡されたら たまりません。

(どっちの“たまらない”かはおまかせですが...)

ひらくと 中にはあなたからのすてきなメッセージが...

苦みが苦手な彼には、甘くてまろやかホワイトも。
いかがでしょう。まだ間に合う。手描きでバレンタインチョコレートカード。
1ピースとれるところもニクいでしょ。

遊び心あふれる D-BROSのグリーティングカード。

バレンタイン限定のカードというわけではありませんが、
ここぞ!という時に使えば効果倍増です。


   D-BROS チョコレートカード 
 ホワイトチョコレート・ビターチョコレート 各651yen



2010年2月11日木曜日

入荷しました。



ビブリオテーク福岡天神では、
『FREITAG(フライターグ)』のショッピングバッグ、Miami Vice(マイアミ・バイス) を
オープン当初から取り扱っています。

メッセンジャーで知られるFREITAGですが、
このバッグもキュートで、どのような方にも、どのようなシチュエーションでも
すてきにマッチする、ニクいやつなのです。
そんなイカしたバッグ、マイアミ・バイスが今週、入荷しましたのでご紹介!


トリコロール!


モノトーン!


...の2種類です。
トリコロールカラーは持った時のインパクトはもちろん、
自由と平等と博愛の精神を無言ながらアピールできます。
フランス国旗とは赤、青 逆ですから、あしからず...。

モノトーンなバッグはグレーの地に黒のラインが絶妙です。
大人の男のようなセクシーオーラをまとって、
控え目なカラーでありながら、ついつい目で追ってしまう、そんな逸品。

どれも同じ形でありながら、
それぞれの個性をしっかりと持つFREITAGのバッグたち。
そこに魅力を感じ、ファンになっていく人は少なくないと思います。
そして、FREITAGという輪でつながっていく人たち。
なんかあったかいブランドなんですよね。
そんな温度を感じて、ぼくも好きだと思いました。

また紹介していきます。
すてきなFREITAGより、Miami Vice でした。


     FREITAG F52 Miami Vice 9,500yen  

2010年2月9日火曜日

Bon Appetit

いきなりですが、最近、フランス語を話したくなりまして、
勉強を少しずつですがはじめています。
と、いうわけで、こちら。。。
"Ce que nous mangeons aujourd'hui fait ce que nous serones dons dis ans."
Quand il sagit de manger la jeune génération chaisit souvent la facilité.
"saji" souhaite que vous passiez un peu plus
de temps à sélectionner et à préparer de bons aliments.
Au moins un temps équivalent à celui à choisir la robe ou le pantalon
qui vous ira à merveille.
Peu importe que la cuisine soit sens dessus dessous.
Allez, cuisinons tous ensemble!
『パスタが食べたくなったらどうする?
 コンビニ? レストラン? それとも自分で作る?
 お洋服を選ぶように、食べる物もじっくり選んでほしい。
 ―― 今、食べている物が、10年後のあなたの体をつくるから。
 さぁ、キッチンに行こうよ!』
と、なるそうです。

まったく分かりません。
なおさら、読みたい願望が強くなってきました。

ただ、今回は、フランス語が読みたい!って話ではなく、
「お洋服を選ぶように、食べ物もじっくり選んでほしい。」
って熱いメッセージを伝えてくれました本の紹介。
        『Saji 03』


表紙を見てのとおり、グラフィック本かアート本ではないかと
想像してしまいますが、立派な料理本です。
"03"と書いたとおり今回で3号目。
1号2号ともやはり料理本とは思わせない風貌です。すてき。

表紙が表紙なら、中身も中身。



まるでファッションフォトのよう。
無造作に振る舞うその手には、やはり料理。
いつもの料理とちがったあたらしい料理の表現です。
レシピもそれぞれ載っていますので、実際に作れます。

料理をただ食べるだけではなく、
おいしくて、面白くて、多彩なものだと教えてくれる Saji 。
ジャンクフードばかりしゃだめよ。
今食べてるものが、10年後のあなたの体をつくるのだから。


          Saji 03 1,890yen



2010年2月1日月曜日

30周年の7day's card

1年の1/12が終わりました。早いですねー。
今日から2月。ブックマーク ビブリオテーク福岡天神では、
『7day's card fair』がスタートしました。

30周年を迎える藤原弥生さんデザインのポストカードです。
通常でも32種類を取りそろえていますが、
今回なんと、160種類以上! 

それでも厳選して送って頂いたわけで...。
30年の歴史はだてじゃありません。































































































今でも毎シーズン、あたらしいデザインを生みだすパワーは、
やはり藤原さんの人が好きってとこからくるのではないかと、
ご本人から直接聞いたことはないですが、
お話をさせていただいていて、よく思うことです。

喜ばせたい。
デザインの知識やセンスは、ぼくの想像の範囲を超えて
とても大事なんだと思います。
でも、やっぱり根底には ”喜ばせたい”って気持ちや情熱が
大切なんだと教えてくれる 7day's card です。


今回、藤原さんが、『なにか、お客さんに感謝のプレゼントを!』と、
いうことで、ノベルティーを作っていただきました。




ポストカードがすっきり入るクリアなファイル。
表は赤く ”7day's card” 裏には同じく赤字で ”30th Anniversary”
とだけ印刷されたシンプルなのに印象的なデザインです。
買って頂いた方、おひとり様1枚プレゼントです。

集めて良し、あげて良し、の7day's card fair
ぜひお越しください。



7day's card      
          一枚 158yen
活版印刷カード7枚セット  1,103yen